Depuis plusieurs années, Nadeau développe une vaste collection d’images alimentée par un processus de recherche et d’accumulation. À partir de ses propres photographies, dessins et expérimentations matérielles et numériques, il effectue des recherches d’images inversées en ligne. Continuellement alimentée et reconfigurée, cette vaste collection fait émerger des correspondances formelles au sein d’un ensemble extrêmement hétérogène. Certaines formes et structures reviennent avec insistance. Plutôt que de produire un récit explicatif ou narratif, ces rapprochements maintiennent les images dans un état de latence, d’indétermination, entre information et bruit. Un champ de correspondances ambiguës, de résonances visuelles et de frictions constamment réintroduit dans l’acte même de production des images.
Certaines images sont extraites de cette collection pour leur potentiel à être suffisamment structurée pour retenir le regard, mais suffisamment instable pour ne pas se résoudre en une lecture unique. Leur sélection repose également sur la manière dont ces caractéristiques pourraient être amplifiées, déplacées ou altérées par de nouvelles opérations de reproduction et de matérialisation. L'image ne possède donc pas une forme originale à préserver. Elle existe à travers ses transformations.
Les tableaux deviennent ainsi un espace d’expérimentation où les propriétés des matériaux participent directement à la transformation de l’image. L’acrylique, chargée de matières minérales, produit des surfaces irrégulières qui accentuent la transformation de l’information visuelle en matière. Le mesh de construction, par sa trame ouverte, réduit quant à lui l’information de l’image tout en ouvrant de nouvelles possibilités matérielles et perceptives, notamment par la transparence, la superposition et les effets de moiré.
Ce travail s’intéresse ainsi moins à ce que les images représentent qu’à ce qu’elles peuvent devenir. En rendant visibles la perte d’information, les altérations et les interactions entre les différents procédés de production et de reproduction, il explore les transformations qui accompagnent la fabrication et la circulation des images. Ces transformations ouvrent de nouvelles possibilités de perception et de matérialisation de l’image, sans chercher à en fixer la forme ou la signification.
Jérôme Nadeau, Violence, 2025, acrylique, sable, poussière et poussière de verre sur toile, 152.4 x 152.4 cm (60 x 60 pouces).
Jérôme Nadeau, Night Swim, 2025, acrylique, sable, poussière et poussière de verre sur toile, 152.4 x 152.4 cm (60 x 60 pouces).
Jérôme Nadeau, Each stone a throat, 2025, acrylique, sable, poussière et poussière de verre sur toile, 152.4 x 152.4 cm (60 x 60 pouces).
Jérôme Nadeau, Cold Doubts, 2025, acrylique, sable, poussière et poussière de verre sur toile, 152.4 x 152.4 cm (60 x 60 pouces).
Jérôme Nadeau, The Thief, 2026, acrylique sur toile, 92.52 x 195.59 cm (38 x 77 pouces)
Jérôme Nadeau, Nexoce, 2026, acrylique sur toile, 92.52 x 195.59 cm (38 x 77 pouces)
Jérôme Nadeau, UnmaskProphecy, 2024, acrylique, sable, poussière et poussière de verre sur toile, 232.41 x 193.04 cm (91.5 x 76 pouces).
Jérôme Nadeau, Steichen, 2024, acrylique, sable, poussière et poussière de verre sur toile, 232.41 x 193.04 cm (91.5 x 76 pouces).
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Jérôme Nadeau, SEEPS, 2023, impression en quadrichromie sur bannière perforée, 234 × 175 cm (92 × 69 pouces).